“オペラのアリアを題材に、１０人の個性豊かな監督が競作”

アリア

Aria

１９８７年、イギリス　（９６分）

　第１話『仮面舞踏会』　　作曲：ヴェルディ

　　脚本・監督：ニコラス・ローグ　

　第２話『運命の力』　　作曲：ヴェルディ

　　脚本・監督：チャールズ・スターリッジ

　第３話『アルミードとルノー』　　作曲：リュリ

　　脚本・監督：ジャン＝リュック・ゴダール

　第４話『リゴレット』　　作曲：ヴェルディ

　　脚本・監督：ジュリアン・テンプル

　第５話『死の都』　　作曲：コルンゴルト

　　脚本・監督：ブルース・ペレスフォード

　第６話『アバリス』　　作曲：ラモー

　　脚本・監督：ロバート・アルトマン

　第７話『トリスタンとイゾルデ』　　作曲：ワーグナー

　　脚本・監督：フランク・ロッダム

　第８話『トゥーランドット』　　作曲：プッチーニ

　　脚本・監督：ケン・ラッセル

　第９話『ルイーズ』　　作曲：シャルパンティエ

　　脚本・監督：デレク・ジャーマン

　第１０話『道化師』　　作曲：レオンカヴァッロ

　　脚本・監督：ビル・ブライドン

　オペラのアリアを題材に、１０人の監督が自由に発想したオムニバス。音楽はメインとなるせいか、セリフのないBGV的な作品が多いのは仕方のない所ですが、当時はMTV全盛でもあり、クラシック音楽でそれをやるというアイデアは、ユニークであったのかもしれません。曲のチョイスは、ヴェルディが多いのはいいとして、リュリやラモー、シャルパンティエとバロック・オペラが３作も入っているのは一般的ではないし、コルンゴルトのようなマイナーな作曲家が取り上げられる一方、王道のワーグナーとプッチーニが１作ずつというのは、やや偏った選曲と言えます。

　曲の使い方は一様ではなく、アリア１曲をそのまま流す場合もあれば、一部を断片的に使ったり、歌劇全体のダイジェスト的なコラージュになっていたり、各監督の裁量に任せられています。個性豊かな映画作家が競作している一方、撮影監督のクレジットも要注目。カロリーヌ・シャンプティエ、オリヴァー・ステイプルトン、ダンテ・スピノッティ、フレデリック・エルムスといった人達が、（恐らくは）若手時代に起用されて腕を競っているのが壮観。

　ちなみに各話を繋いでいる、オペラ座内部をジョン・ハートが歩き回る映像は、最後で第１０話に繋がりますが、ハートが道化師のメイクを施し、舞台上でアリアを歌うというだけの内容で、繋ぎの場面も含め、特に見どころもなく、退屈に感じられます。

　ローグ監督の第１話は、舞台を１９３１年ウィーンに移し、アルバニアのゾグ王暗殺未遂事件をコラージュ的に描いたもの。監督夫人のテレサ・ラッセルが男装で王を演じているのが、独特のテイスト。第２話は、『名犬ラッシー』のスターリッジが監督。ヴェルディのオペラとは全く無関係に、路端のメルセデスを盗んで暴走した３人の子供が事故を起こすまでを、モノクロの詩的な映像で描いた秀作です。

　第３話はゴダール監督作で、音楽が途切れてまたフェイド・インしたり、朗読風のセリフを挿入したり、「またやってるな」という感じですが、今回はやや作為が目立って残念な仕上がり。トレーニング・ジムが舞台というのはユニークです。第４話はMTVの寵児で『ビギナーズ』の監督というテンプル監督らしく、アメリカB級コメディのテイスト全開。ビバリー・ダンジェロとバック・ヘンリー出演、どぎつい色彩で延々と二組のカップルの不倫を描きますが、曲と関係ない上、あまりに安っぽい内容で冗長。

　第５話は『ドライビングMissデイジー』のペレスフォードが監督、若き頃のエリザベス・ハーレイが出演。美麗な映像によるコラージュですが、特に深みのある内容ではなく、ややCM的でもあります。第６話は名匠アルトマンが史実に基づき、精神病患者で埋め尽くされた客席を延々と映すという手法。皮肉が利いている所は彼らしいものの、描写が長すぎて単調に感じます。ロッダム監督の第７話は、オペラの設定を現代のラスヴェガスに移し、スタイリッシュな映像美で描いた傑作。演じるブリジット・フォンダは、これがデビュー作との事です。

　第８話は奇才ケン・ラッセル篇。元々クラシック音楽や作曲家をよく取り上げる監督だけあって、お得意のいかがわしい映像センスで奔放なイマジネーションを展開。ジャーマン監督の第９話は、喝采を浴びる老いた歌姫と、彼女の若き日をモノクロのプライベート・フィルムで対比させた、詩情溢れる作品。後者を、後に演技派女優として脚光を浴びるティルダ・スウィントンが演じています。

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